树的声音

　　贵州黔菜树厨主题餐厅设计
，这是一家以树为主题的餐厅设计。

　　在空间设计上
，用现代艺术的抽象手法来描述贵州传统的细节
，用一种特殊的方式“发声”
，让顾客不仅能吃到美食
，还能“听到”“感触到”树厨所通报的性命活力。

　　闻就是听
，也是你听到的；形声字的意思是“门内的耳朵听见了”
，本义是“内心听见了”。

　　世界上最美的器材
，长的
，容易引起共识的
，能让人听的
，就是音乐。

　　我们在设计之初就以为它源于贵州少数民族的“对歌”文化
，能够有更年轻、更现代的表观方式。

　　因而
，以音乐为主旋律的创作起头了。

　　用“上帝视角”俯瞰“气味”的室内空间
，我们用双色水磨石地面作为室内地面。亮度在70以上的水磨石地面
，防滑防尘机能好。天花板的设计灵感来自工作人员。在室内高杜仔限的情况下
，白色的天花板搭配白色的蜿蜒细线
，将气质的细节表白出来
，适当延长到天花板的每一个角落
，从空间设计美学的角度去理解音乐
，创作音乐
，响应空间“气味”的音乐质感。入口收银台的面板由亚克力管拼接而成
，以艺术的方式出现了管弦乐涝祺的部门结构。两侧零散座位区的两套灯具均为原创DIY
，造型起源于音乐记谱的旋律。

　　主图像区域由两条拱形隧路出现。在这个特殊的用餐区
，墙壁选取天然软木资料
，地面选取环保耐用的芬兰板材。设计理想源于很多涝祺腔体状态特点的延长。我们取涝祺的状态
，将其艺术阐发延长成隧路拱形
，顾客沉浸其中
，就像逃进音乐创作自身
，一窥“这美好的声音是若何发出来的”
，导致在平行时空用餐时产生错位感。同时
，软木的质感能让门客不由得静下心来
，安心享受美食。

　　从微观角度思考内部立体装璜部门
，都是从涝祺上拆解下来的：我们拆解一些涝祺
，赋予它们新的姿势。我们找到分歧的空间审美需要
，赋予涝祺艺术装置表观
，同时给门客留下阐扬自己设想力的回味。

　　对于贵州美景的演绎
，除了音乐之表
，我们还选择了苗族特有的、民族遗产之一的“挂毯”
，在甬路两侧进行装璜
，承载着少数民族多特色的文化产品
，每一件都是手工缝造
，各有千秋。不仅从涝祺的阐发手法上
，更从拥有传统文化元素的物件上
，展示“少数民族的音色”
，是设计师的匠心。我们还用吉他带装璜展台。传统与当下美在一个空间里和谐相处
，没有违和感。但愿门客在一次邂逅的幼细节中找到织锦的元素
，就像一个幼幼的惊喜
，会激发心灵上的共识感；П砻挪棵乓彩俏颐嵌来吹摹⒉桓丛拥墓忠旒际。灯鲜明示屏灵动
，打孔板孔发出的光线能够交替显示三种色彩。尤其是到了晚上
，左近的人会被远处的人吸引
，人们会不由得立足一探到底。

　　若是门客想在饭后找个安静的处所喝几杯
，树厨隔壁的幼酒吧低调到连名字都不挂。若是你以吉他的琴颈作为把手开门
，你会看到整个工艺啤酒墙
，轻工业风格的水泥酒吧
，加上精心遴选的酒吧音乐
，你能够在闲暇时喝几杯。室内可包容的人数很少
，所以每晚只能以先到先得的方式服务。

　　在相宜的日子里
，无论是吃饭还是喝一点酒
，这也是好多人愿意选择的地址。

　　充斥音乐元素
，会携带门客“闻一闻”
，解锁所有感官。